La concurrence dans le monde du cinéma d&#8217;animation n&#8217;est pas facile pour les plus petits joueurs face aux géants tels que Pixar et DreamWorks Animation. Pourtant, même avec son budget plus «modeste», cette coproduction Canada-France prouve qu&#8217;on peut se démarquer.
La concurrence dans le monde du cinéma d’animation n’est pas facile pour les plus petits joueurs face aux géants tels que Pixar et DreamWorks Animation. Pourtant, même avec son budget plus «modeste», cette coproduction Canada-France prouve qu’on peut se démarquer.
En 1879, Félicie est une orpheline qui rêve de devenir une danseuse étoile. Avec son meilleur ami, Victor, un jeune inventeur de génie, ils s’échappent de leur orphelinat en Bretagne et empruntent un train pour la Ville Lumière. Sur place, une série de quiproquos l’amènera à devenir élève dans la distinguée école de danse de l’Opéra de Paris. Félicie devra mettre les bouchées doubles afin de se faire remarquer par les hautes instances de l’établissement afin d’avoir sa chance de réaliser son rêve: danser sur scène le ballet Casse-Noisette aux côtés d’une danseuse professionnelle.
Des scènes grandioses
Le long-métrage ne tente pas de surpasser les grands studios sur la qualité visuelle afin d’attirer les foules à comparer aux Américains qui bénéficient de budgets quatre à cinq fois plus élevés. Cela ne veut pas dire qu’on est devant une production médiocre, car les images sont magnifiques, fluides et plusieurs scènes sont même grandioses.
Par contre, il se distingue sur plusieurs autres points tels que la danse (arabesque, grand jeté et saut de biche), sans s’attarder aux détails techniques, afin de ne pas perdre l’attention des non-initiés.
L’époque est également très bien représentée, puisque les événements se passent à la fin du 19e siècle, offrant un réalisme et une minutie dans l’architecture parisienne avec ses réverbères, l’opéra Garnier tout illuminé, la tour Eiffel et la statue de la Liberté en construction.
Un scénario prévisible
Il n’en demeure pas moins que le scénario est assez prévisible et simplet. On nous démontre que la danse classique est une discipline exigeante, alors pourquoi nous faire croire qu’en seulement quelques jours, la jeune Félicie réussit à maîtriser cet art. Ce film s’adresse aux enfants qui, avec toute leur naïveté, ne peuvent comprendre réellement tout le travail et la détermination que la danse classique nécessite.
Félicie et Victor sont des personnages fringants et distrayants. Odette, la femme de ménage et ancienne danseuse, guidera Félicie afin qu’elle réalise son rêve. Madame LeHaut et sa fille Camille sont malheureusement trop caricaturales… mais les tout-petits apprécieront.
La semaine prochaine, il sera question du film Logan.
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Ma note: 7,5/10

Neuf ans plus tard, l’auteure lavalloise Chantal Crépeau invite les lecteurs à renouer, tout comme elle d’ailleurs, avec son héroïne Lydia dans son quotidien et ses aventures rocambolesques teintées de rencontres fortuites, de séduction, d’exotisme, de rires, de folies et de complicité entre amis. Et le tout vous est raconté dans le nouveau roman mettant en vedette Lydia dans de nouvelles aventures à saveur «coquine». 
Ce nouveau roman, intitulé Voyage, sexe, vin et chocolat, fait suite, en effet, à la parution de Fantaisies érotiques en 2001, aux Éditions De Mortagne, et Destinations torrides en 2008, avec les Éditions Québecor, réédité en 2011. 
Une héroïne assoiffée  de plaisirs et de bonheur 
Plusieurs années ont donc passé depuis le précédent roman, et l’héroïne de Chantal Crépeau, une résidante du secteur de Laval-Ouest, ex-journaliste pour nos hebdos, animatrice, accompagnatrice de voyage et aventurière, a quelque peu changé. 
Devenue mère monoparentale, Lydia est, en effet, en pleine conquête de sa nouvelle vie de femme maintenant libre. Mais elle est toujours assoiffée d’aventures, de plaisirs et de bonheur. 
On retrouvera ainsi Lydia à la rencontre de jeunes tombeurs, dans le tourbillon d’une nouvelle passion, en pirogue sur la «Madre de Dios», en montgolfière au-dessus de paysages fantastiques, ou encore dans l’effervescence d’une soirée masquée. 
Le plaisir retrouvé de la plume 
Ce retour à l’écriture pour Chantal Crépeau, c’est non seulement le plaisir retrouvé de la plume, mais aussi le désir d’une intériorité plus prononcée. «J’aime bien me servir de la narration à l’intérieur du récit et sentir que je confie au jour le jour les aventures, les expériences, les anecdotes de Lydia, sous forme de confessions, de journal intime», raconte l’auteure qui aime à dire que son style d’écriture est dynamique, vivant, coloré et rempli d’humour, à l’image d’elle-même. 
Ces années passées ont aussi transformé Chantal Crépeau en une auteure davantage sensible au réel plaisir qu’elle a d’écrire. 
«Lorsque j’ouvre une bouteille de vin, un Beaujolais fruité de France, un rouge aromatique d’Afrique, un rosé d’Espagne, j’ouvre la porte à une de mes nouvelles aventures, je m’installe à mon clavier et mets en scène mon texte. Je visualise mes personnages, leurs attitudes, leurs caractères, leur voix, leurs actions. Je prends plaisir à écrire, m’amuse avec les mots, savoure les moments débonnaires et déguste les aventures épicées. Je veux offrir aux lecteurs rien de moins que ce plaisir», dit-elle. 
Notons que le nouveau roman de Chantal Crépeau est notamment disponible à la librairie M’as-tu lu, située rue Saint-Eustache, dans le Vieux-Saint-Eustache, et à la Librairie Ste-Thérèse, située rue Turgeon, à Sainte-Thérèse. On peut aussi se le procurer en ligne via le [https://boutique.bouquinbec.ca/voyage-sexe-vin-et-chocolat.html].

Chantal Crépeau, roman, Laval, érotisme

L’auteure Chantal Crépeau renoue avec son héroïne Lydia

Ça s’est passé il n’y a même pas un mois, le court métrage Formol, de Mikaël Huot, a été récompensé d’une mention spéciale, au terme de la 12e édition du festival Cinema on the Bayou, tenu à Lafayette, en Louisiane.
Fraîchement diplômé de l’UQAM en cinéma, le jeune cinéaste nouvellement installé à Sainte-Thérèse, a pu bénéficier de l’aide financière de l’organisme LOJIQ (Les Offices jeunesse internationaux du Québec), pour aller cueillir lui-même son prix, participer aux activités du festival et présenter lui-même son film.
L’angoisse de la mort
L’objet en question, un suspense de 19 minutes intitulé Formol, nous plonge en pleine forêt, en bordure d’un lac, où un jeune entomologiste vit des heures angoissées après la découverte inopinée d’un cadavre.
«Après mes études, je voulais partir un projet, faire un film indépendant avec quelques anciens collègues, et le sujet m’est venu en lisant un livre du philosophe Marcel Conche, sur la mort. C’est un sujet qui m’angoisse», exprime Mikaël Huot.
Quant à son personnage principal, prénommé Marc, il s’inspire d’un ami entomologiste et de cette activité qui, pour lui, porte un certain paradoxe: tuer la beauté pour être en mesure de la conserver. «Je suis donc parti de ces deux réalités pour parler de la mort et du cycle de la vie», résume l’artiste.
Les détails qui parlent
Le film s’ouvre sur une musique oppressante (Ève Renquinha) et propose un récit dont la trame se déconstruit en livrant au compte-gouttes des éléments qui nous permettent de saisir le drame du jeune homme, mais pas toujours l’intention derrière certains gestes. Le tout comporte tout de même sa propre logique qui nous apparaît avec plus de limpidité après un deuxième visionnement, un exercice qui met en lumière une foule de détails qui n’ont manifestement pas échappé à l’œil exercé du jury louisianais.
Ces «détails qui parlent» sont, pour le cinéaste, des qualités à rechercher dans une œuvre cinématographique. «Le film n’est pas muet, mais presque», souligne-t-il à juste titre, puisque l’on peut compter sur une main (peut-être deux) le nombre de répliques que Marc échange avec Alexandre, un ami venu le rejoindre au chalet. «J’aime raconter une histoire avec des émotions, avec le visage et la gestuelle. Proposer des images qui parlent», dit-il.
Là-bas, à Lafayette, on lui a dit que son film avait la faculté d’accrocher le public dès le premier plan et que l’ambiance demeurait très forte jusqu’à la fin. On a louangé les images, on a aimé la musique, bref, on lui a trouvé suffisamment de qualité pour l’extirper du lot et en faire l’un des trois courts-métrages primés de cette compétition qui en avait d’abord sélectionné 84 sur un total de 1 200 soumissions.
Avec l’aide de…
À souligner, par ailleurs, la contribution des deux acteurs, Guillaume Laurin et Alexandre Lavigne, issus de l’Option-Théâtre du collège Lionel-Groulx, et de la Thérésienne Anouk Deschênes, que l’on connaît bien comme musicienne, mais qui se spécialise aussi en cinéma. C’est elle qui a réalisé le montage du film et qui en a conçu les bruitages.
Cette aventure louisianaise clôt en quelque sorte le projet Formol, le cinéaste s’attaquant désormais à une œuvre en gestation, un autre court-métrage qui, sur le ton de l’humour noir, racontera l’histoire d’un vieux monsieur, concierge dans un HLM, à la recherche de sa dernière cigarette. Le scénario est écrit. Reste à trouver le financement.

Ballerina: L’art de croire en ses rêves!