La vie est souvent parsemée d&#8217;embûches et puis, sans crier gare, la maladie frappe à notre porte. On connaît tous une personne qui a des problèmes de santé. Généralement, on ne voit que l’aspect extérieur de ce que les gens vivent. Cela dit, lorsqu&#8217;ils sont seuls, la situation peut devenir beaucoup plus difficile. C&#8217;est justement le revers de la médaille que les réalisateurs Lisa Barros D&#8217;Sa et Glenn Leyburn (Cherrybomb et Good Vibrations) ont voulu relater.
Dans ce cas-ci, c&#8217;est un couple à la retraite qui vit cette épreuve. Joan et Tom, unis depuis longtemps, savourent leur routine et leur attachement au quotidien. Ils effectuent ensemble l&#8217;épicerie, font des promenades en nature, et terminent les soirées en regardant la télé. Malheureusement, le bonheur les liant est assombri au moment où Joan apprend qu&#8217;elle est atteinte du cancer du sein. Ils vont puiser dans cette force qui les rend indissociables, en vue de surmonter les multiples difficultés.
<h3>Un récit émouvant</h3>
Sans divulguer la conclusion, le scénario, rempli de douceur, révèle ce que Joan doit traverser. Les examens, les premières incertitudes avant le diagnostic, la biopsie, les traitements, la chimiothérapie, les effets secondaires, chacune des étapes est expliquée minutieusement. L&#8217;intrigue s&#8217;attarde également au conjoint prenant soin physiquement et moralement de sa femme, tout en se sentant démuni et inquiet face à la souffrance de sa tendre moitié.
Un récit émouvant, venant toucher une corde sensible au plus profond de notre âme, devant l&#8217;amour inébranlable des époux et de la solidarité qu&#8217;ils ont l’un pour l&#8217;autre.
Cependant, la thématique aurait pu être approfondie davantage, sur le plan psychologique des personnages. On dévoile que très peu les émotions de Joan, notamment lors de sa perte de cheveux et de sa mastectomie. On se doute que des milliers d&#8217;interrogations lui passent par la tête, mais elles ne nous sont jamais exposées.
Les deux acteurs offrent une performance en toute sobriété et appropriée donnant envie de découvrir leur histoire. La complicité du duo est un atout important au sein de la production.
La semaine prochaine, il sera question du film En Avant.
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Ma note: 7/10

La pièce s’intitule Christine, la reine-garçon et nous conduit directement à la cour de Suède, au cœur du XVIIe siècle, sous le règne de cette femme intelligente, pacifique et cultivée, par ailleurs élevée comme un garçon, qui souhaitait tout d’abord extirper son peuple de l’ignorance, bien avant que d’enfanter un héritier et, ce faisant, de répondre aux pressions politico-religieuses de son temps. Le refus de se marier et cette résistance qu’elle opposera aux idées obscurantistes de l’Église luthérienne la pousseront à faire un choix entre ses devoirs de reine et ses aspirations personnelles. Elle optera pour l’abdication, en 1654, à l’âge de 27 ans.
C’est le portrait de cette anticonformiste et féministe avant la lettre que nous propose Michel Marc Bouchard en relatant un épisode important de la vie de Christine, laquelle fréquentait de nombreux artistes, savants et érudits, dont le philosophe français René Descartes, qu’elle avait convoqué à la cour afin qu’il lui explique les rudiments de l’amour et de la passion et qu’il lui enseigne, par le fait même, à les dominer.
Soif de modernité
«Le fait d’avoir un héritier l’aurait obligée à se soumettre à un homme, ce qui lui apparaissait comme une idée insupportable», explique la metteure en scène de la pièce, Denise Guilbault, qui voit dans ce personnage hors-norme le parcours d’un être qui assumera jusqu’au bout son désir absolu de liberté.
Cette quête, qui la mènera jusqu’en Italie (elle y mourra, en 1689), où la modernité s’incarne dans le catholicisme (elle s’y convertira), peut faire songer, souligne la metteure en scène, à ce mouvement qui avait poussé de nombreux artistes et intellectuels québécois vers le Vieux Continent, dans les années 1940, fuyant une société qu’ils estimaient étouffante et sclérosée. «C’était une femme à ce point moderne qu’il m’apparaît logique qu’on l’entende encore aujourd’hui», estime Mme Guilbault.
Celle-ci a fait le choix, par ailleurs, de monter une pièce d’époque, d’abord parce qu’il est de bon ton de le faire dans une école de théâtre, mais aussi parce que la modernité du propos ne fait aucun doute dans son esprit. «Les thèmes sont tellement forts, les enjeux sont tellement ceux d’aujourd’hui que je me suis dit: on va écouter le texte et ça va rebondir sur nous», pense-t-elle. D’autant plus, ajoutera-t-elle, que la pièce est issue de la plume d’un auteur contemporain. «Il a une écriture plus directe que celle du théâtre classique conventionnel, poursuit la metteure en scène, avec un mordant et un esprit qui est tout à fait d’aujourd’hui.»
Au service du texte
Les personnages de Christine, la reine-garçon évolueront dans un décor conçu par Tristane Sybelle Girard, qui proposera un univers à la fois teinté de grandeur et de simplicité. Une ode au savoir, a-t-elle imagé en faisant référence au personnage, mais à la richesse d’un texte auquel elle ne voulait pas faire ombrage. Les images projetées en conférence de presse suggéraient que cette conception s’orienterait à la verticale, en jouant avec des effets de transparence, en évoquant aussi la pureté, la blancheur et le froid.
Même préoccupation du côté des costumes, alors que Daphnée St-Jacques, tout en conservant le style et la mode de l’époque, a su l’adapter de manière à laisser toute liberté au texte, à l’action et aux interprètes. On a préféré la richesse des tissus aux éléments d’ornementation. C’est le bleu qui dominera, mais on se permettra quelques fioritures dorées.
Pour mettre tout ça en lumière, Kim Desrochers puisera dans la forêt, l’hiver et la nature afin créer des ambiances suggérant doucement la froideur du temps, le tout dans un décor dont la conception offre de beaux défis, dit-elle.
Pour ce qui est de l’environnement sonore, Maude Touzin versera également dans une sorte de minimalisme, en concordance avec le reste, ses interventions servant à soutenir discrètement le texte et les interprètes.
Ces derniers qui, a contrario, s’investiront totalement dans le jeu ont néanmoins reçu des consignes à l’effet de ne pas adopter un style d’époque, mais d’incarner plutôt l’humanité de leurs personnages, aux prises avec leur drame intérieur et leur solitude, d’y aller de façon essentiellement directe, en fait. «Les costumes joueront l’époque», résume la metteure en scène.
Christine, reine-garçon sera présentée du 14 au 17 mars, au Studio Charles-Valois, du collège Lionel-Groulx. Billetterie: Cabaret BMO, 57, rue Turgeon, Sainte-Thérèse, 450 434-4006.

École de Théâtre professionnel, Collège Lione-Groulx, Christine la reine-garçon, Michel Marc Bouchard

La liberté qu’on se donne

Ils ont poussé l’exercice du calembour jusqu’à confectionner ce nom, L’éveil des nonos, qui amalgame leurs patronymes pour donner un titre à ces soirées dont la première se tiendra le mercredi 11 mars, à compter de 19 h 30. Les autres auront lieu les 8 avril et 13 mai, l’objectif avoué étant de créer l’engouement voulu pour que la chose reprenne d’elle-même en septembre.
Quatre invités
Chaque fois, Samuel Arsenault empoignera le micro de l’animateur pour présenter quatre humoristes qui viendront tester leur matériel dans ce qui s’annonce comme une séance typique de rodage. C’est lui qui réchauffera la place et qui s’autorisera par le fait-même à tester son propre matériel. Natif de Saint-Eustache, le jeune homme a également résidé à Deux-Montagnes et à Blainville, lui qui songeait d’abord à une carrière à la radio et qui a pris un jour la route de Jonquière pour y compléter une formation en Art et technologie des médias, au cégep de l’endroit.
Samuel rêvait depuis longtemps d’être humoriste, mais ce monde lui semblait inaccessible. «J’ai fait de l’impro, de la danse, du théâtre. Je me considérais drôle, mais je n’osais pas», résume le nouveau diplômé qui, en cours de formation, a tenté sa chance à Cégeps en spectacle. C’est là qu’il a eu la piqûre. Depuis, il monte sur toutes les scènes possibles en faisant la tournée des bars de la province. C’est dans l’un de ces endroits, d’ailleurs, qu’il a fait la connaissance de Cédieu. Atomes crochus et désir de partir un truc en duo ont fait le reste.
Leurs efforts finiront bien par payer, espèrent-ils, et cet événement mensuel qu’ils proposent au public débutera chaque fois par un segment de type «micro ouvert»… sur la découverte, avant d’enchaîner avec les autres invités. Ici, on parle d’humoristes qui ont acquis suffisamment de bagage pour avoir fait où être sur le point de faire un gala. Autrement dit, des humoristes émergeants qui commencent à se faire sérieusement un nom. Sans pouvoir révéler de qui il s’agit, les deux organisateurs assurent que leur première carte sera à ce point relevée que le succès de la deuxième soirée est déjà acquis.
De son côté, Cédieu Léveillé, qui portera le chapeau du «chroniqueur» (ou humoriste-maison), proposera chaque fois un numéro de six minutes. «Je fais dans l’humour de présentation, décrit-il. Je parle de moi, de ce qui m’habite et de ce que j’ai vécu. Je peux partir d’un moment triste et le rendre drôle.»
Natif de Saint-Jean-sur-Richelieu. Celui-ci rêvait aussi d’être humoriste depuis l’âge de huit ans (il en a 26), ce qu’il est devenu après avoir bouclé (c’est son côté pragmatique) une formation en éducation spécialisé, matière qu’il a d’ailleurs enseigné au niveau collégial. Il a par la suite traversé toutes les étapes du processus d’admission de l’École nationale de l’humour… pour finalement apprendre qu’il ne serait pas retenu.
Ambiance intimiste
Mais comme il n’est pas du genre à se contenter d’un «non», il en a accumulé plusieurs autres avant de redoubler d’ardeur au travail et de trouver sa niche, celle d’humoriste, bien sûr, mais aussi d’organisateur d’événements comme celui qu’on vous présentera au Cha Cha, à compter de la semaine prochaine, dans un lieu qu’on aménagera de manière à créer un spectacle intimiste qui pourra être vu par environ 80 personnes, grâce au coup de pouce de leurs commanditaires qu’ils souhaitent remercier chaleureusement.
Le bar Le Cha Cha est situé au 29, rue Blainville Ouest, à Sainte-Thérèse. Billetterie : [lepointdevente.com] ou à la porte, le soir du spectacle.

L'éveil des nonos, soirées d'humour, Cédieu Léveillé, Samuel Arsenault, bar Cha Cha, Sainte-Thérèse

L’amour tout simplement : Le cancer, vu de l’intérieur

Un récit émouvant