Les FantastiX, ce sont cinq visiteurs d’un avenir relativement rapproché (2082), qui ont voyagé depuis leur époque jusqu’à la nôtre afin de nous révéler les capacités insoupçonnées du cerveau humain, ce qu’ils accompliront en réalisant différents numéros favorisant la convergence de leurs talents.
Ils ont des allures de super héros et portent des noms comme Val le Magnétiseur (hypnotiste, mentaliste et maître chi gong), Max l’Enchanteur (prestidigitateur et saltimbanque-circassien), Red l’Éveilleuse (circassienne et mentaliste), Ari l’Envoûteur (illusionniste) et Gao le Passeur (guide, magicien et dompteur animalier).
Chacun y met résolument du sien dans un spectacle interactif et divertissant, soutenu par une bande sonore éclectique qui reprend des succès de U2, Smashing Pumpkins, Daft Punk, Johnny Cash, Beastie Boys, Cold Play, Elvis et Michael Jackson, pour n’en nommer que quelques-uns.
Présenté par le Groupe Entourage et son fondateur Eric Young (qui produit également le fascinateur Messmer), le spectacle a été imaginé par ce dernier, qui s’est adjoint quelques collaborateurs comme le réalisateur, producteur, auteur et compositeur français, Gérard Pullicino, qui a travaillé avec lui sur le contenu. La mise en scène a été confiée à Olivier Loubry, qui a également participé à l’écriture des textes, au même titre que Sylvain Larocque et Marc Gélinas. Une équipe imposante a par ailleurs mis la main à la conception des tours de magie, à l’environnement sonore, la scénographie, le contenu vidéo, les costumes et les éclairages.
Surprendre, éblouir et divertir, telle est la mission des FanstatiX qui se produiront à la salle du Zénith, du 6 au 10 mars. Information et billetterie: [<a title="Consultez notre site pour obtenir plus d'information" href="http://www.lezenithsteustache.ca" target="_blank" rel="noopener">http://www.lezenithsteustache.ca</a>].
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Le travestissement et l’inversion des rôles deviennent autant d’outils de contestation sociale dans cette œuvre où l’amour est bien sûr au premier plan, puisque le nom de Marivaux demeure intimement lié à cette puissante inclination dont il a réformé (pour ne pas dire réinventé) le langage.
On y verra M. Orgon, résolu à marier sa fille à Dorante, dans un canevas éminemment caractéristique du théâtre classique, à la différence que le paternel acceptera de se prêter au jeu de Silvia qui, désireuse de mieux observer ce prétendant qu’elle ne connaît pas, suggère de troquer son identité contre celle de sa servante, Lisette. Mais voilà, Dorante aura eu la même idée et c’est plutôt son valet, Arlequin, qui portera ses habits. Seuls Orgon et Mario, le frère de Silvia, connaissent le subterfuge et sont en position d’intervenir dans ce quiproquo qui causera bien des remous.
<h3>Une saveur moderne</h3>
C’était perceptible dans le ton adopté par les comédiens qui en ont présenté un court extrait, en conférence de presse, on a bien senti une volonté de moderniser la chose, de s’éloigner de ce que le metteur en scène appelle les «ritournelles» du jeu classique.
«Il y a eu un travail de table avec les comédiens, une analyse du texte qui leur a permis de mieux comprendre les enjeux de la pièce. À partir de là, il fallait trouver la vérité du personnage, trouver une manière moderne de dire les choses» , explique Charles Dauphinais. «Le défi, pour nous, c’était aussi de trouver ça drôle et de rendre ça drôle» , de renchérir l’un des interprètes, Félix Chabot-Fontaine, expliquant que l’humour verbeux du XVIIIe siècle ne colle pas forcément à notre époque. On y arriverait, par exemple, en imprimant au texte une gestuelle qui participerait à en souligner l’aspect comique. Et tout le monde a fini par y trouver son bonheur, assure-t-il.
Charles Dauphinais soulignait par ailleurs l’universalité de la pièce dans les thèmes exploités (l’esprit ludique de l’amour, par exemple), même si, d’un point de vue historique, nous sommes à bonne distance des mœurs de l’époque. «La pièce a tellement été jouée. Il y a tout un chemin qui a été tracé et il fallait aller voir ce qu’il y avait en dehors de ce chemin-là, sans dénaturer l’œuvre» , de dire le metteur en scène davantage rompu aux textes modernes, qui indique tout de même baser toujours son travail sur la création, peu importe la pièce qu’on lui propose.
On lui prête comme une signature, par ailleurs, sa volonté d’impliquer le public dans ses productions (il s’interroge notamment sur le rôle de celui-ci dans la représentation théâtrale), ce qui ne fera pas exception puisque certains spectateurs (quelques-uns) se verront désigner une place dans le décor, au cœur même de l’action.
<h3>Les conceptrices</h3>
Ce décor, conçu par Myriam Fortier, est inspiré par l’amour présent et envahissant qui transpire du texte de Marivaux, de telle sorte que la maison de M. Orgon sera elle-même envahie par un jardin à l’anglaise, une nature délinquante, dit-elle, qui invite à l’intimité et aux cachotteries.
Les personnages évolueront dans des costumes créés par Émilie Laliberté-Paréja, qui a choisi de respecter l’époque (les toiles de Fragonard ont été une inspiration) tout en ajoutant une touche de modernité. On sentira, dit-elle, parce que certaines parties du corps seront dénudées, la tension sexuelle qui existe entre les personnages. La conceptrice, par ailleurs, s’est amusée avec l’idée du déguisement, de l’empressement de se travestir qui peut parfois donner de curieux résultats.
Aux éclairages, Océanne Desjardins a d’abord jonglé avec l’idée de créer des atmosphères réalistes (on passe de l’après-midi au soir, puis à la nuit), mais a finalement penché, dit-elle, vers un concept davantage théâtral et organique. «Ce sera une lumière naturelle avec des ajouts de magie et de romance» , annonce-t-elle.
Enfin, on entendra beaucoup de chants d’oiseaux et de bruits de nature dans ce décor printanier, grâce à l’environnement sonore de Camille Pilon Laurin, qui évoquera le printemps et, par extension, le désir amoureux, le tout piqué ici et là d’extraits musicaux empruntés à l’époque baroque.
La comédie Le jeu de l’amour et du hasard sera présentée au studio Charles-Valois, du collège Lionel-Groulx, du 17 au 20 mars. Les billets sont en vente à la billetterie du Cabaret BMO, 57, rue Turgeon, à Sainte-Thérèse. Pour l’achat en ligne: [<a title="Consultez notre site pour obtenir plus d'information" href="http://www.odyscene.com" target="_blank" rel="noopener">http://www.odyscene.com</a>].
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Le marivaudage au goût du jour à Lionel-Groulx

En entrevue, devant un cappuccino commandé dans un café lavallois (il demande au serveur s’il y a de la place alors que les lieux sont absolument déserts), Dave Gaudet est exactement le même que lorsqu’il monte sur scène: volubile, énergique, transparent et cru. Il assure et il assume. 
«Je suis toujours en train d’écrire. Même en te parlant. Tout à l’heure, dans le métro, je me suis mis à penser à mes impôts et à réfléchir à un numéro sur les dettes personnelles» , de dire Dave Gaudet en improvisant des blagues très drôles sur le sujet. Un moment fascinant. 
Comment faire autrement, quand il faut produire de 20 à 30 minutes de nouveau matériel deux fois par mois? «C’est créatif, j’aime ça, exprime-t-il. Mais c’est comme ça ici, comparativement au Canada anglais où tu peux faire la tournée pendant quatre ans avec les mêmes blagues. Ici, il faut produire.» 
<h3>Les Drôles de soirées</h3>
Natif d’Edmonton et Québécois d’adoption (depuis 10 ans, mais il a mis deux ans à oser scéniquement le français, à en saisir la mécanique), Dave Gaudet, qui gère sa carrière en solo, a créé Les Drôles de soirées, un événement qui roule à plein depuis trois ans, au cabaret du Bar Billard Le Patriote, à Saint-Eustache. 
«On a commencé à le faire une fois par mois. Là, c’est aux deux semaines et, à partir de septembre, on va le faire à toutes les semaines» , dit-il, fier de ce qu’il appelle «son bébé» , une formule qui se distingue, dit-il, en ce sens que ses invités (il en reçoit deux chaque fois) se voient offrir la scène pour un bon 30 minutes, donc deux fois plus de temps que ce qui est normalement alloué dans ce genre d’événement. «Ça leur permet de mieux maîtriser leur matériel et ça les prépare pour des spectacles d’une heure qu’ils pourront présenter dans les festivals. En même temps, ça permet au public qui les découvre de mieux les connaître.» 
On parle ici d’humoristes de la relève, mais aussi d’artistes établis ou davantage connus comme Martin Perizzolo ou Michel Mpambara (eh oui! Il va mieux et reprend du collier), ou encore, des artistes, comme Silvi Tourigny (Carole aide son prochain), qui développent leur public davantage sur le Web. «De toute façon, tant qu’on ne fait pas les grosses salles en solo avec une grosse machine, on fait tous partie de la relève. Les bars, c’est l’école de l’humour» , dit-il en précisant qu’on ne parle pas, ici, de ce passage obligé en enfer qu’évoquent mains humoristes. 
De fait, aux Drôles de soirées, il faut acheter un billet pour venir applaudir ceux qu’il appelle ses amis, sa gang de shop, qu’il reçoit avec plaisir dans le cadre de ce qu’il décrit comme un show de cabaret intime (160 places environ). «Le plafond est bas, il y a des petites tables rondes avec des chandelles dessus» , décrit Dave Gaudet, dont le rôle est aussi d’accueillir le public et de mettre la salle en condition, de créer l’ambiance voulue, d’installer une atmosphère qui profitera à ses invités. 
<h3>Chauffé, Éclairé et Dominick Léonard</h3>
La prochaine soirée est prévue le vendredi 2 mars, et Dave Gaudet accueillera d’abord Chauffé, Éclairé, un duo formé de Manuel Potvin-Lemieux et Simon Trottier, deux jeunes de la relève qu’il décrit comme hyper dynamiques. «Je les adore, ils sont vraiment talentueux, dit-il en parlant notamment d’un numéro où l’un des deux joue un pantin manipulé par son comparse. Ça va loin! Les jokes sont pétées! Je les ai déjà invités et ils ont scoré au boutte.» 
L’autre invité, c’est Dominick Léonard, un vétéran. «C’est une machine, à gags. Aux vingt secondes, il a quelque chose d’épais à te dire. C’est un génie» , dit-il à son sujet. 
Outre Les Drôles de Soirées, Dave Gaudet poursuit la tournée de son deuxième spectacle solo intitulé Pas du monde, dont vous trouverez les détails sur sa page Facebook. Pour la soirée du 2 mars, au Bar Billard Le Patriote, c’est le même chemin. Vous découvrirez qu’on y présente aussi des spectacles de musique.

Le mélange spectaculaire des genres